肖像摄影的一般原则

1、突出主体

肖像摄影当然主要是拍摄人，所以重点是展示人，即使风景很美，它也是一种陪衬。如果你想拍绿豆大小的MM，回去等主板跪下。

2、灵活的加工角度

每个人都有自己好看的一面。稍胖的MM可以试着往下看，如果他或她的脸不是很好看的话，可以从侧面拍摄。学会观察和分析，你的工作一定会得到MM的赞赏。

3、一白三丑”

所有的MM都希望自己的皮肤白皙、洁净、细腻，所以拍摄时，尽量让脸部获得足够的光线，通过曝光补偿增加1/3到1级的曝光，可以淡化瑕疵，美白肌肤。活动摄影是一座城市的瑰宝。每个城市都有自己的活动摄影。许多当地公司会给他们自己的城市免费摄影。这不仅是他们对城市的感受，也可以吸引更多的人，从而创造自己的声誉。一部好的纪录片可以从拍摄上海的活动中产生出色的效果。许多人在拍摄活动的过程中遇到了许多好材料。因为每个城市都有很多特别的产品，他不能选择并把它们放进自己的电影里。最后，活动的结果并不好。事实上，这是纪录片拍摄中的一个错误。纪录片只展示了城市的一面，而不是整个城市。上海的活动拍摄也是如此。最近，上海希望重新拍摄纪录片。许多广告公司已经明确表达了参与的意愿。上海的活动拍摄需要什么技能？让我们一起来看看。

上海活动拍摄

首先需要的技能之一是花尽可能多的时间在框架上，这需要早期规划。我们都知道，早期规划和奠定基础一样重要。只要早期计划做得好，拍摄就会简单得多。在拍摄过程中，每个人都可以按照之前的计划或者根据实际情况进行调整，这样就可以达到最好的效果。当在上海进行拍摄活动时，我们需要注意一些著名的景点，比如众所周知的景点。如果我们想找到另一种方式，我们也可以选择其他景点。这也是一个非常好的主意。选择一些不为人知的景点可以帮助人们更好地了解上海，一个美丽的城市，也可以大大提高上海的知名度。第二个技巧是在拍摄中加入更多的人文因素，这也很重要。如果电影中的角色能够多次出现，将会给整部电影带来一种亲切的感觉和更贴近生活的感觉。这样，拍摄活动将比之前拍摄活动更成功，因为它抓住了观众注意力的焦点，并给观众带来了不同的东西。这是最值得称赞的。这样，拍摄纪录片就非常困难了。我希望拍摄团队的成员能努力为我们拍摄最完美的城市活动，让城市更加美丽。

在大多数情况下，平摄是上海活动摄影的主要制作人。然而，如果一部电影以同样的方式使用平摄，观众会感到沉闷。偶尔改变拍摄角度会给电影增添色彩。

拍摄角度大致分为三种：平摄(水平方向拍摄)、上翻(自下而上拍摄)和上翻(自上而下拍摄)。

1.水平方向拍摄

大多数照片应该在相机保持水平时拍摄，这样更符合人们的视觉习惯，而且画面效果显得相对平静和稳定。

如果要拍摄的主要人物的高度与摄影师的高度相同，那么站直并把摄像机放在从胸部到头部的高度是最正确的方式，也是握摄像机最舒适的姿势。

如果拍摄高于或低于此高度的人或物体，摄影师应根据人或物体的高度随时调整相机高度和身体姿势。例如，当拍摄一个坐在沙发上的主角或者一个在地板上玩耍的孩子时，一个人应该采取跪着的姿势或者甚至趴在地上，以使相机和拍摄对象总是在同一条水平线上。

2.从下到上拍摄

从不同角度拍摄的图像传达了不同的信息。同样的事情，因为视角不同，会产生不同的心理感受。抬头看一个目标，观众会觉得这个目标看起来特别高，不管这个目标是人还是风景。如果你想让拍摄对象的图像看起来更高，你可以降低相机的拍摄角度，然后斜向上拍摄。用这种方法拍摄可以加强被摄体的位置，使被摄体显得更加雄伟和高大。

拍摄人物特写时，不同的拍摄角度会使这些人物的面部表情发生显著变化。如果你从一个低的位置投篮，你可以改善这个人的权力和身高的形象。这将使主角更加突出。如果相机设置得足够低，镜头更向上，会让这个人更吓人，甚至会加重主角的话。当观众看到这样的画面，尤其是特写镜头时，他们会感到压抑。表演会特别精彩。角色会微微鞠躬，甚至感到威胁。

从下到上拍摄时，要注意从这个角度拍摄的效果通常并不理想，因为面部表情会过于夸张，会不时出现明显的变形。在不恰当的场合使用这个角度可能会扭曲和污损主题。这种效果不能被滥用。偶尔使用可以渲染气氛，增强电影的视觉效果。如果你用得太多太多，效果会适得其反。然而，有时摄影师利用这种扭曲和夸张来达到非凡的视觉效果。

3、从上到下拍摄

相机的位置高于被摄对象的位置，镜头向下倾斜进行拍摄。超高角度通常与超远图像相匹配，以显示特定场景。它可以用来拍摄大场景，如街道场景、球类比赛等。用全景和中景镜头拍摄很容易显示出画面的层次感和深度。

如果你从高处往下看，你可以完整地展示所有的图片，从近距离到远距离，给人一种宽广的感觉。使用较高的位置并以较大的顶视角拍摄可以增加画面的立体感，有时还会使画面中的主体戏剧化。

与背景拍摄的效果相反，从高角度拍摄人物特写会削弱人物的气势，让观众觉得自己比照片中的人物优越。照片中的人物看起来会比实际的更矮更胖。

如果你从稍高于拍摄对象视线的上方拍摄特写镜头，有时会有点轻蔑的味道，这一点应该注意到。如果你从上面拍摄，并在角色周围留有很多空间，角色看起来会很孤独。

4.从物体角度拍摄

视角的反映应该符合正常人看待事物的习惯。在某些情况下，可能有必要展示主题的视角。在这种情况下，无论拍摄高度是高还是低，拍摄对象都应该从眼睛的高度拍摄。例如，当一个站着的成年人看一个孩子的时候，他应该把相机举到他的头顶，并对准这个孩子。这是成年人眼中的孩子。同样，当儿童抬头看成人时，他们需要降低相机的高度来抬高它。上海活动拍摄：镜头组装技巧

首先，拍摄一个场景时，“场景”的发展不应该太剧烈，否则不容易衔接。相反，“场景”变化不大，拍摄角度变化不大，镜头不易组合。基于以上原因，我们需要采取循序渐进的方式来发展和改变拍摄时的“场景”。

上海活动拍摄中的镜头组装技术

其次，很难控制镜头组合的节奏。除了演员精彩的表演、镜头的适当转换和移动、音乐的配合、场景的时空变化等因素外，组合手段的运用也非常重要。因此，应严格控制透镜的尺寸和数量，调整透镜顺序，并在完成之前去除多余的分支。

三、主体进出活动拍摄画面时，要注意拍摄的大致方向，从轴的一侧拍摄，否则两个画面合在一起主体会“死机”。“轴定律”是指拍摄的图片是否有“跳轴”现象。拍摄时，如果相机的位置总是在主运动轴的同一侧，那么画面的运动方向和放置方向是一致的，否则应该是“跳跃轴”，除非有特殊需要，跳跃轴的画面不能组合。

第四，掌握镜头组的长度非常重要。每个镜头的停止时间是不同的。首先，它是根据要表达的内容和观众的接受能力来决定的。第二，也有必要考虑像构图这样的因素。大镜头的图片，比如中距的中距镜头，包含了更多的内容。观众需要清楚地看到这些企业活动拍摄的图片上的内容，这需要相对较长的时间。特写镜头、特写镜头和其他小场景包含的内容较少，观众不需要很长时间来阅读，因此所需时间较短。